Ո՞վ է Պոլ Սեզանը
Պոլ Սեզանը (1839-1906) նկարիչ էր, որ ունի ավելի քան 1300 նկար:
Սեզանն արվեստով է զբաղվել իմպրեսիոնիստների հետ միաժամանակ, բայց նրա մոտեցումը մարտահրավեր է նետել իմպրեսիոնիստների արվեստի կանոններին:
Իմպրեսիոնիստները փորձում էին բռնել շարժումը և լույսը, նրանք աշխատում էին արագ և խառը՝ հաճախ նկարելով դրսում:
Սեզանի ընթացքը շատ ավելի դանդաղ էր։ Նա սիրում էր դանդաղ ուսումնասիրել առարկաները և նայել դրանց տարբեր տեսանկյուններից։ Նրան ավելի շատ հետաքրքրում էր, թե ինչպես է ինչ-որ բան իրեն ստիպում զգալ, քան թե փորձում էր իրատեսորեն նկարել․ դա նրան մի քիչ ապստամբ էր դարձնում:
Ի՞նչ է նատյուրմորտըՆատյուրմորտը տերմին է արվեստի այն ստեղծագործությանհամար, որը ներառում է տարբեր առարկաներ։
 |
Ռոբերտ Էջ Փայն Նատյուրմորտ գունապնակով և վրձիններով, մրգերով և ծաղիկներով (մոտ 1760–70) |
Ավանդաբար նկարիչները ընտրում էին առարկաներ, որոնք շատ խորհրդանշական էին: Նրանք ծաղիկներ էին նկարում, որպեսզի դիտողին ստիպեին մտածել կյանքի ու գեղեցկության մասին։ Նրանք գանգ էին նկարում, որպեսզի դիտողին ստիպեին մտածել մահվան մասին: Երևի ոսկե մոմակալ նկարեին, որպեսզի մտածեին շքեղության և փողի մասին:
Ինչո՞ւ էր Սեզանը նկարում խնձորներ
Այն առարկաները, որոնք Սեզանն ընտրել էր իր նկարներում ուշադրությունը կենտրոնացնելու համար, այնքան էլ խորհրդանշական կամ շատ շքեղ չէին: Նա հաճախ էր նախընտրում նկարել խնձոր:
Կենտրոնանալով այս տեղական, ծանոթ առարկայի վրա՝ Սեզանը մեր ուշադրությունը հրավիրում է առօրյայի վրա: Նա այսպես ուզում էր զբաղված աշխարհի մեջ անշտապություն մտցնել:
Նա սիրում էր ուսումնասիրել այս խնձորները տարբեր անկյուններից՝ հաճախ ցույց տալով տարբեր տեսանկյուններ մեկ կտավի վրա՝ դարձնելով իր աշխատանքը գրեթե 3D:
Ի՞նչպես Սեզանը ոգեշնչեց ժամանակակից արվեստը
Սեզանն այժմ հայտնի է որպես պոստիմպրեսիոնիստ և կոչվում է «ժամանակակից արվեստի հայր», քանի որ նա ցույց է տվել, թե իրականում որքան ազատ կարող է լինել արվեստը:
Նա խրախուսեց նկարիչներին՝ ուսումնասիրելու գույնը, ձևը և տարածությունը՝ առանց ավանդական, իրատեսական իմաստով իմաստավորելու կարիքի:
Այս մոտեցումը ազդեց կուբիզմի և պոստմոդեռնիզմի արվեստագետների վրա, ինչպիսիք են Պաբլո Պիկասոն, Վանեսա Բելը, Բենոդե Բեհարի Մուկերջին, Ջեյն Սիմփսոնը և Նժիդեկա Ակունիլի Քրոսբին, որոնք բոլորն էլ ստեղծել են նատյուրմորտներ իրենց յուրահատուկ ոճով:
Այն առարկաները, որոնք Սեզանն ընտրել էր իր նկարներում ուշադրությունը կենտրոնացնելու համար, այնքան էլ խորհրդանշական կամ շատ շքեղ չէին: Նա հաճախ էր նախընտրում նկարել խնձոր:
Կենտրոնանալով այս տեղական, ծանոթ առարկայի վրա՝ Սեզանը մեր ուշադրությունը հրավիրում է առօրյայի վրա: Նա այսպես ուզում էր զբաղված աշխարհի մեջ անշտապություն մտցնել:
 |
| Պոլ Սեզան. Խնձորների զամբյուղը, մոտ 1893, Չիկագոյի արվեստի ինստիտուտ, Հելեն Բիրչ Բարթլետի հիշատակի հավաքածու: |
Նա սիրում էր ուսումնասիրել այս խնձորները տարբեր անկյուններից՝ հաճախ ցույց տալով տարբեր տեսանկյուններ մեկ կտավի վրա՝ դարձնելով իր աշխատանքը գրեթե 3D:
Ի՞նչպես Սեզանը ոգեշնչեց ժամանակակից արվեստը
Սեզանն այժմ հայտնի է որպես պոստիմպրեսիոնիստ և կոչվում է «ժամանակակից արվեստի հայր», քանի որ նա ցույց է տվել, թե իրականում որքան ազատ կարող է լինել արվեստը:
Նա խրախուսեց նկարիչներին՝ ուսումնասիրելու գույնը, ձևը և տարածությունը՝ առանց ավանդական, իրատեսական իմաստով իմաստավորելու կարիքի:
 |
| Բենոդե Բեհարի Մուխերջի Նատյուրմորտ բանալիով (մոտ 1965 թ.) Շնորհակալություն Մրինալինի Մուկերջի հիմնադրամին |
Այս մոտեցումը ազդեց կուբիզմի և պոստմոդեռնիզմի արվեստագետների վրա, ինչպիսիք են Պաբլո Պիկասոն, Վանեսա Բելը, Բենոդե Բեհարի Մուկերջին, Ջեյն Սիմփսոնը և Նժիդեկա Ակունիլի Քրոսբին, որոնք բոլորն էլ ստեղծել են նատյուրմորտներ իրենց յուրահատուկ ոճով:
Ի՞նչ եք տեսնում Բենոդե Բեհարի Մուկերջիի «Նատյուրմորտ բանալիով» նկարում: Նա տեսողությունը կորցնելուց հետո պատրաստել է թղթե կոլաժներ, ինչպես վերը նշվածը: Նրա խառնաշփոթ նատյուրմորտը երկրաչափական ձևերը խառնում էր ճանաչելի առարկաների հետ, և նրա շոշափելիքի զգացողությունը իսկապես կարևոր էր որպես արվեստ ստեղծելու միջոց:
Թարգմանությունը՝ Սյուզի Մելիքյանի
No comments:
Post a Comment